jueves, 23 de febrero de 2023

Curiosidades sobre David Bowie (Parte 2)

 

  • Para la canción “Let’s Dance” Bowie prefería los sintetizadores, así que prohibió a Nile Rodgers que utilizara órganos analógicos. Sin embargo, el productor e ingeniero de sonido Bob Clearmountain añadió una pista de órgano Hammond que se puede escuchar a los 0:59 segundos. Rodgers reveló este secreto en el año 2011 a los fans y al propio Bowie. 


  • Bowie volvió al consumo de cocaína en 1984. 

  • “Tonight” fue el primer álbum de Bowie que se publicó en formato CD, el 21 de noviembre de 1984, únicamente en Japón. 


  • Bowie siempre comentó que prefería la versión demo de “Loving The Alien”. “¿Cómo pudo acabar así ese tema?”, se lamentaba. Sin embargo, nadie ha escuchado esa versión demo. 

  • Bowie se inspiró en la ópera de Philip Glass “Einstein on the Beach”, compuesta en 1976, para los famosos “ah-ah-ah” de “Loving The Alien”. 



  • A pesar de que, tanto la crítica como el propio Bowie, defenestraron el álbum “Never Let Me Down”,  el disco fue el tercero más vendido de su carrera. 

  • Bowie grabó una versión en español de su canción “Day In Day Out” llamada “Al Alba”.


  • Bowie fue precursor de sonido “grunge” con su grupo Tim Machine, especialmente con su canción “Video Crime”. 


  • Bowie fue un enamorado de Australia y poseía un apartamento en Sidney. 

  • La carátula del álbum “TIm Machine II” es obra de Edward Bell, autor de la de “Scary Monsters”. 


  • El productor Nile Rodgers quedó muy decepcionado con la producción de “Black Tie White Noise”. Tanto que ni siquiera lo mencionó en sus memorias. 

  • La canción “You’ve Been Around” fue compuesta para el primer álbum de Tin Machine. Reeves Gabrels grabó su propia versión en 1995. Bowie interpreta la primera estrofa y el actor Gary Oldman la segunda. 


  • En “Buddha Of Suburbia”, en el minuto 3:43 Bowie nos transporta al tema “All The Madmen” cuando canta “Zane, Zane, Zane, ouvre le chien”. 


  • Aunque no se menciona en los créditos, el grupo 3D Echo se encarga de la base rítmica de “Bleed Like a Craze, Dad”. 


  • Bowie aseguró hasta su  muerte que “The Buddha of Suburbia” es uno de sus álbumes más logrados y uno de sus favoritos de toda su discografía. 


  • Pavel Karlik, ingeniero de sonido, reveló en 2016 que en junio de 1997, durante su “Earthling Tour”, Bowie grabó una nueva versión de “Outside” que permanece inédita hasta hoy. 

  • El 14 de septiembre de 1966, durante un concierto en Nueva York, Bowie preguntó a los espectadores sobre el título de su siguiente álbum: ¿Earthling o Earthlings? El público eligió la primera opción. 


  • Bowie grabó una versión de “Seven Years in Tibet” en mandarín.


  • Jimmy Page le regaló a Bowie un riff de guitarra que Bowie utilizó en su canción de 1970 “The Supermen”. Bowie lo utilizó también para el tema “Dead Man Walking”.



  • La portada de “hours…” muestra a Bowie con el pelo largo sosteniendo a un Bowie de la época de “Earthling”. 


  • El tema extra “We Shall Go To Town” apareció como inédito bajo el título erróneo de “We Shall All Go To Town” en el maxi single de “Thursday’s Child”, publicado el 20 de septiembre de 1999. 





  • Bowie canta en el tema “Jewel” junto a Frank Black y Dave Grohl, con motivo del 50 aniversario de Bowie. El tema se incluye en el segundo álbum del guitarrista de Bowie Reeves Gabrels.


  • Bowie canta en el tema “Sector Z” del grupo Rustic Overtones, cuyo disco “Man Without a Mouth” estaba siendo producido por Tony Visconti. Bowie también interviene en los coros de “Man Without a Mouth”. 



  • Bowie era fan del grupo Placebo y los tomó bajo su protección y se los llevó de gira para que actuaran como teloneros. También grabó con ellos el tema “Without You I’m Nothing”. 


  • Bowie colaboró también con Massive Attack, a quienes conocía desde 1995. El resultado fue “Nature Boy", que aparece en la banda sonora de la película Moulin Rouge. 


  • Bowie participó en el disco homenaje al grupo Who, interpretando el tema del grupo “Pictures Of Lily”. 


  • Para su álbum “Heathen” (“pagano”) Bowie se encarga de tocar el sintetizador, guitarras e incluso la batería, que toca en “Cactus”, una versión de los Pixies, uno de sus grupos favoritos. Pixies rindieron homenaje a T.Rex, que en deletrea su nombre en el tema “The Groover (“T-R-E-X). Los Pixies deletrean su propio nombre (P-I-X-I-E-S). Bowie haría lo mismo en su versión deletreando -D-A-V-I-D-.






  • Bowie grabó en 2001 una nueva versión de “This Is Not America”, llamada “American Dream” junto al cantante de hiphop Black Rob. El tema forma parte de la banda sonora de la película “Training Day”. 


  • Para la portada del single “Slow Burn” Bowie posa sosteniendo a un bebé, a quien salva de una catástrofe pasada o a punto de suceder. La extinción de la especie humana, tema recurrente de “Heathen”, se potenció con los acontecimientos del 11 de septiembre de 2001.


  • Bowie tomó su nombre Ziggy Stardust inspirado en The Legendary Stardust Cowboy. Este cantante americano declaró que, ya que Bowie se había inspirado en él, versionara algún tema suyo. Así que Bowie se decidió por “I Took A Trip On A Gemini Spaceship”. 


  • Resulta premonitorio el tema “Heathen (The Rays)”, grabado antes del 11S. El tema contiene premonitorios avisos: “Acero en el horizonte. El cielo hecho de cristal. Hecho para un mundo real. Todo debe pasar”. Bowie aseguró que las palabras le salieron solas. “Fue una sensación extraña, como si alguien tomara el control y guiara mi mano contra mi voluntad”. 


  • Bowie protagonizó en 2004 un anuncio del agua mineral Vittel en el que le vemos en su casa, entre divertido y molesto, encontrándose con sus personajes interpretados por David Brighton, uno de sus famosos imitadores.

     
  • El 8 de septiembre de 2003 Bowie ofreció un concierto en los Riverside Studios de Londres retransmitido en ochenta y seis cines de todo el mundo por vía satélite. 


  • A Bowie le gustaba mucho hacer versiones y aseguró que tenía pensado grabar algún día un “Pin Ups 2”. Por desgracia esta segunda parte nunca se grabó. 

  • “Bring Me The Disco King”, incluída en el disco “Reality”, fue compuesta por Bowie durante las sesiones de “Black Tie White Noise”. Grabó una primera versión en 1992 bajo la dirección de Nile Rodgers.

  • Durante su retiro más largo y tras participar en varias películas, Bowie disfrutó del calor del hogar pero escribe varios borradores de canciones. Bowie disponía de un estudio en su casa, con varias guitarras y un sintetizador Korg Trinity.

  • El álbum “The Next Day” se empezó a gestar en noviembre de 2010, cuando Bowie reunió a discreción a alguno de sus colaboradores. 


  • La guitarra que Bowie toca en “Plan”, aparecida en las ediciones bonus  y vinilo Deluxe de The Next Day, es la que le regaló Marc Bolan tras su paso por el programa “Marc” en 1977.


  • La canción “Born in a UFO” fue escrita y grabada en una primera ocasión durante las sesiones de “Lodger” entre 1978 y 1979.


  • En el tema “Sue (Or in a season of crime)” Paul Bateman y Bob Bhamra aparecen en los créditos como compositores porque Bowie copió la secuencia de acordes de “Brand New Heavy”, del grupo drum’n’bass Plastic Soul. 



  • El tema “Blackstar” tiene una duración de más de 10 minutos. Tony Visconti lo redujo a 9 minutos y 57 segundos porque Bowie estaba decidido a convertir en single este tema y no quería reducirlo a los estándares más cortos de distribución. 


  • El tema “Lazarus” se llamó originariamente “The Hunger”, compuesta en agosto de 2014. 


  • El tema “Girls Loves Me” contiene palabras de argots diferentes, entre ellos el polari, que en las décadas de los años 50 y 60 se convirtió en la lengua secreta de los homosexuales londinenses. Bowie también utiliza el nadsat, creado por Anthony Burgess para su novela “La naranja mecánica”. “Cheena” significa “mujer”, “malchek” significa “chico”, “rot” significa “boca” y “rozz”, “policía”. 

  • “Killing a Little Time” fue la última canción grabada por Bowie.



Fuente: "David Bowie, La historia detrás de sus 456 canciones", Benoit Clerc. 


jueves, 16 de febrero de 2023

Curiosidades sobre David Bowie (Parte 1)



  • Las primeras grabaciones de Bowie se hacían en dos versiones, en mono y en estéreo. Por aquella época, a mediados de los años 60, aun se vendían discos en mono, ya que había muchos fanáticos que detestaban el sonido estéreo. Así pues, Bowie grabó nuevas versiones en estéreo de sus temas “Rubber Band” y “Love You Till Tuesday”. 

  • En la versión en estéreo del tema “Rubber Band”, a los 25 segundos, Bowie cita el año 1910, mientras que en la versión mono cita el año 1912.



  • En el tema “We Are Hungry Men” Bowie se inspira por vez primera en sus lecturas de libros distópicos de Orwell, Huxley o H.G. Wells. El tema describe un estado totalitario que debe enfrentarse a una superpoblación. El tema incluye una voz que imita a un dignatario nazi. 

  • “When I Live My Dream” se grabó también en alemán en 1969. También se grabó en alemán “Love You Till Tuesday”. 



  • En la canción "Join The Gang”, en el minuto 1:11 Bowie incorpora el riff de la canción “Gimme Some Lovin’” de The Spencer Davis Group, canción de éxito de 1966.


  • En la grabación de “Love You till Tuesday” en el parque de Hampstead Heath, el 26 de enero de 1969, Bowie lleva una peluca, ya que no le gustaba el corte de pelo militar que tuvo que hacerse para aparecer en la película The Virgin Soldiers, de John Dexter. 



  • En la canción “Space Oddity” aparece el Stylophone de la marca Dubreq, un órgano de bolsillo que le regaló Marc Bolan a Bowie. 



  • El disco “The Man Sho Sold the World” se llamó en un principio “Metrobolist”, en referencia a la película de Fritz Lang “Metropolis”. 



  • El riff de la canción “All The Madmen” que aparece en el minuto 4:15 sería utilizado por Tony Visconti en la canción “Five Years” de manera orquestal en el minuto 1:58.


  • El titulo “The Man Who Sold The World” está inspirado en el libro “El hombre que vendió la luna” de Robert A. Heinlein. 

  • La madre de Bowie, Peggy, estaba de acuerdo con las ideas del fascista Oswald Mosley, fundador de la British Union of Fascism. La idea de un mundo dirigido por una raza superior y el “superhombre” de Nietzsche fueron la inspiración de la canción “The Supermen”. 

  • Bowie odiaba el estudio de grabación y en la mayoría de las ocasiones quedaba satisfecho con la primera toma de voz. “Ok, está perfecto. ¡Siguiente canción!”, solía decir. 

  • Para la portada de Hunky Dory Bowie se inspiró en una fotografía de Greta Garbo tomada en 1928. La foto se tomó en blanco y negro y fue coloreada por George Underwood y Terry Pastor. 


  • En “Life on Mars?” Se escucha el sonido de un teléfono al final del tema. El sonido se debía a un teléfono situado en un cuarto de baño. Cuando Rick Wakeman terminó de grabar comenzó a sonar el teléfono. A Bowie le pareció divertido y decidió conservar ese sonido. 

  • La canción “Song For Bob Dylan” no es un homenaje a Dylan. De hecho Bowie nunca sintió admiración por él. Decía que sus canciones eran aburridas y que cantaba mal. De hecho, “Song For Bob Dylan” es una parodia de la canción de Dylan “Song to Woody”. 

  • Bowie sacó el nombre de “Ziggy” de un sastre. “Es cierto que recuerda a Iggy Pop, pero la idea proviene del sastre”, dijo en 1990.

  • El apellido “Stardust” lo tomó Bowie de The Legendary Stardust Cowboy, un rockero americano que admiraba. 

  • Bowie nunca estuvo de satisfecho con la mezcla de Ziggy Stardust ya que creía que el sonido no era lo bastante crudo. 

  • Para “Five Years” Bowie se inspiró en un sueño en donde su padre la decía que tan solo le quedaban cinco años de vida. 

  • Glen Matlock, primer bajista de los Sex Pistols, admitió que el famoso riff de “God Save The Queen” es una copia de “Hang On to Yourself”. 



  • En la canción “Suffragette City” no hay ni un solo saxofón. Se trata de un sintetizador ARP 2500, aunque Bowie lo negara. 

  • El final de la canción “Rock’n’roll Suicide” lo copió Bowie de la canción de Otis Redding “i’ve Been Living You Too Long”.



  • La canción “Aladdin Sane” está inspirada en el libro de Evelyn Waugh “Cuerpos viles”. 

  • El a´bum Diamond Dogs, además de inspirarse en George Orwell, toma referencias de Burroughs y su libro “Los chicos salvajes”, además de películas como “El gabinete del doctor Caligari”, “Metropolis" de Fritz Lang o “La parada de los monstruos” de Tod Browning. 

  • Los aplausos que se escuchan en la transición entre “Future Legend” y “Diamond Dogs” están sacados del álbum en directo de Rod Stewart y Faces “Coast to Coast”. Se puede escuchar a Rod Stewart saludando al público con un “Hey!”. 

  • En la canción “Sweet Thing (Reprise)” podemos escuchar en el minuto 1:31 el piano de Mike Garson emulando a la canción “Changes”. El riff final de la canción, parece inspirarse en la introducción de “Negativland” del grupo alemán Neu!




  • En la grabación del video “Rebel Rebel” Bowie aparece con un parche de pirata. No fue un capricho estético ya que Bowie sufría de conjuntivitis. 

  • Bowie siempre dijo no recordar nada de la grabación de “Station to Station”, debido al consumo de drogas. “Sé que era en Los Ángeles porque he leído que era en Los Ángeles”, dijo. 

  • La canción “Station to Station” hace referencia al camino de la cruz de Cristo, coincidiendo con las etapas de su calvario. 

  • Bowie era un admirador del grupo Kraftwerk y éstos le devolvieron el favor citándolo en su tema “Trans Europe Express”. 

  • Bowie fue detenido en la frontera soviético-polaca en abril de 1976 por estar en posesión de objetos relacionados con el Tercer Reich. 

  • La trilogía berlinesa hace referencia a la influencia que la ciudad tuvo sobre Bowie, pero en realidad solo “Heroes” fue grabado en Berlin. “Low” fue grabado en Hérouville y “Lodger” entre Montreux y Nueva York. 

  • Bowie reconoció que su necesidad de volver a Europa se debió a la publicación del álbum de Kraftwerk “Autobahn”. 

  • El álbum “Low” iba a llamarse en un primer lugar “New Music: Night and Day”. En Canadá RCA lanzó con ese título el álbum en formato casete, de gran valor para los coleccionistas. 

  • En el tema “Warszawa” Bowie canta en un dialecto inventado por él mismo. 

  • En el tema “Weeping Wall” Bowie toca todos los instrumentos.

  • El tema “Some Are”, que apareció como extra en la reedición de “Low” de 1991, se cree que fue grabado por Bowie en 1991, aunque nadie ha podido probarlo. 

  • Durante las grabaciones de “Heroes” Bowie solo atendía al teléfono si se pronunciaba una clave secreta: “Quisiera hablar con Hans Muller”. 

  • La fotografía de cubierta de “Heroes” es de Masayoshi Sukita, sacada durante la promoción del disco de Iggy Pop “The Idiot”. 

  • La portada de “Heroes” está inspirada en un cuadro del pintor alemán Erich Heckel llamado “Roquairol”. 

  • Bowie devolvió el favor al grupo Kraftwerk en el tema “V-2 Schneider”.


  • A Bowie nunca le gustó el sonido del disco “Lodger”. Meses antes de su muerte el productor Visconti se sorprendió al encontrar a Bowie escuchando nuevas versiones de “Yassassin” y “Red Sails”. Bowie autorizó a Visconti a remezclar todo el álbum, aunque no pudo hacerlo personalmente debido a su fallecimiento. 

  • “Fantastic Voyage”, del álbum “Lodger” será una de las tres canciones que Bowie cantó por última vez sobre un escenario, el 9 de noviembre de 2006 en Nueva York. 

  • La canción “Red Sails” está inspirada en los temas “Hero” de Neu! Y “Monza”, del grupo Harmonia, a los que Bowie admiraba mucho. 



  • El vídeo de “Look Back In Anger” está inspirado en “El retrato de Dorian Gray” de Oscar Wilde. El vídeo muestra a Bowie transformado físicamente por el cuadro que está pintando. 

  • En 1979 Bowie grabó tres nuevas versiones de “Space Oddity”, “Panic in Detroit” y “Rebel Rebel”. La nueva versión de “Rebel Rebel” permanece inédita hasta el día de hoy. 

  • Al igual que ocurre con el tema “Some Are”, el extra incluido en la reedición de “Lodger”, “I Pray, Ole” se cree que es en realidad una nueva grabación. 

  • La canción "It’s No Game" se basa en una maqueta que Bowie grabó en 1970 bajo el título de “Tired of My Life” junto a Mick Ronson a los coros.


  • La canción “Ashes to Ashes” es el origen del movimiento llamado New Romantics, con grupos como Spandau Ballet, Visage o Duran Duran. 



Fuente: David Bowie, La historia detrás de sus 456 canciones. Benoit Clerc.